美好的生活就在眼前

    
    突然想起李敖说的：有些冰冷，只能用洁白来表现。
    
    很多人会直接联想到波兰著名导演基耶斯洛夫斯基著名的"三色系列"中的"白色"，这是一个经典之作，虽然整部影片并不是以白为色调，可我们会想起波兰白色的雪地，宽厚的白色羊毛毯……对这个字眼的诠释，在很多年之后，在很多作品之中，我们仍然只记得这一个。因为这不单单是对一个颜色的解释，它已经成为一种情感的象征。艺术离不开感情，当用白色定义感情的时候，我们就会情不自禁的联想到一种简单和复杂的关系。电影善于在这种强烈对比中去提炼主题，导演更深的含意就是以白色做为一种嘲讽的"断层"符号。婚姻关系、社会关系以及人与人间脆弱的情感。白是一种无奈的报复……
    
    无论是《呼啸山庄》中漫天弥漫的绝望的暴风雪，还是《白色夹竹桃》中有毒的夹竹桃花汁液，我们眼中的白，都成了一种罪与罚的审判色。
    
    如果将这种风格定义为白色，就是一种温暖而亲切的白，他所营造的色彩，有一种隽永的艺术力量，就是让你的感动，忧伤，欣喜都是淡淡的，是最自然的享受，但回味无穷。
    
    我想，白一直没有离开电影和时代，只是，它在不断走进人们的内心。

    
    白 味道
    
    诚然，白色可以看作一杯白开水，看似没有味道。所以有时候，我们必须紧闭双眼，用心去品味它的内涵。
    
    就像写作的力量，不展现于外表，而要探索于字里行间。
    
    生与死，都是白色的。唯美主义作家川端康成在1962年说道："死并非生的对立面，而作为生的一部分永存，无言的死即是无限的生"。像许多作家一样，川端康成在1972年选择了自杀，他从白色的起点走向了终点。
    
    文学面对生死，常常有着超越寻常的解释。因此白，是一种寄托和向往。艺术的门类是相通的，文字也同样能够写实。虽没有电影直白可现，但是却可以表达更隐晦的内涵，可谓此处无声胜有声，有一种沉默的魅力。
    
    白在中国民间传统文化中，自古以来就认为是晦气的代表。但这不影响文学创作对它的崇拜。
    
    不得不提到毕淑敏，因为她对白的品味，张扬到顶礼膜拜。
    
    在毕淑敏的文字中，白成为了最纯洁生命的象征，与死亡毫无瓜葛。因为死亡是永恒的，所以生的短暂就显得弥足珍贵。
    
    毕淑敏有20多年的医生经历，在她眼中“白色美而不妖，露出隐隐的寒意，从象征的意味上安抚了人类焦躁的心灵。”
    
    她迷恋白色，白衣、白帽，白雪、白花、白发、还有白粉，一切白色的物体和景象都离不开她对生命的无限热爱和深思，所以我们看她的文字，深刻，残酷但不晦涩，总有一种亲切的关爱流淌在情绪边缘，给人甘甜的回味。
    
    所有的白色都是生命的代言词。像在《红处方》和《血玲珑》里，简方宁的白衣，魏晓日的白帽，还有洁白的乳汁，都寄托了作者对生命一种拯救和守护的情绪。当《昆仑殇》中一个个鲜活的生命倒在在苍茫的雪原上，这里的白，却是一种对生命珍贵的警醒，于是，有了郑伟良最终的反思，白代替作者表达了对生命的真诚关怀。
    
    我们常说画面是直白的，而文字是深邃的。毕淑敏以女人独有的细腻重新定义了白和生命的关系。她并没有停留在一个简单生命的表面，而是关注了整个诞生到死亡，以及生命存活的现实意义，消逝与死亡的相对及永恒，这个女子的笔触，温柔犀利，冷酷含情，虽然我们看到一个个生命体的远离，但是始终被一种人文主义的力量所包围，在沮丧之后，也能感到新灵魂的萌芽和闪光。
    
    “我属于不怎么会虚构的作家，经历为我的创作涂上了浓厚的背景。——毕淑敏
    
    毕淑敏是一个现实主义者。她在写《昆仑殇》时曾说：“我只敢写我大致经历过的事情，我只敢描述我确有把握的感觉和记忆。”
    
    然而她的东西既不是新写实主义，也不是体验小说，或者什么军旅小说，她写白，不是为了客观写实，而是为了表达主观对生命的迷恋，但又在她的故事中处处弥漫真实世界里的白色。
    
    所以，毕淑敏的味道是独特的，她单一，纯粹，也复杂。
    
    所以，在２０世纪末的中国文坛上，这个女子最终开创了属于她的一片空间，甚至一个时代。
    
    因为白。
    
    白是主观的联想，生命是客观的真实。
    
    对白的崇拜，起源于对生命的挚爱。
    
    文学很个性，难以名状的情绪，不如换作文字的解释。文字首先是最有效的，然后是最简单的自我表达。同样是白，不同文化差异的人即使是在同一时代，也能靠偶尔萌发的灵感调和出与众不同的味道。曾因《我的名字叫红》一书风靡全球的帕慕克在获得诺贝尔文学奖时，给自己下过这样一个定义：“作家是一种能够耐心地花费多年时间，去发现一个内在的自我，并造就他的世界的人。”
    
    也许是有感于家乡伊斯坦布尔的神圣土地， 他的笔下诞生了《白色城堡》。帕穆克是一个善于演绎和操纵色彩的文字导演。他的红，他的白，都有着仿如画面般呈现的梦幻美丽。他十分自我，内心就是整部作品的主宰，主持建造一个与别人分享的文字城堡。些许华美，掺杂着一点诡谲。
    
    帕幕克善于编故事，凭空想象出一个融合了东西方两种历史文化底蕴的情境。极端的怪诞，又让你拍手叫好。在《白色城堡》中，来自不同方向的两个“我”相遇了，绝妙的开篇转而引出了一个关于奥斯曼帝国宫廷内斗和对外侵略的复杂故事。霍加和威尼斯人分别代表了着东方和西方，为了发现自己的真实内心，采取了“对镜”方式，相互探求拷问。他们相似又彼此折磨，相互怜惜。帕幕克用神奇的人物描写，表达了东西方文化几千年来的冲突，融合，以及最终的协调发展。最神妙的是，在结局的安排中，两种文化在白色城堡的背影下互换了生存地，其中寓意着实令人深思。我们能想象的一切，都无法逃离白色的束缚。这个后现代主义传说，深刻反思了笛卡儿自我意识中的黑暗意象和隐形的分支。其张扬的手法，丝毫不亚于写一部神话史诗，或天方夜谭。惊叹于帕穆克的天才，堪与博尔赫斯和卡尔维诺媲美。
    
    我们无法在书中找到历史真实的土耳其， 因为白色城堡就是帕慕克的一个梦，有着卡夫卡式的虚幻美丽。
    
    只要保持透明，我们就不在乎咸淡甜苦。因为思索，可以梦回仙境

    
    白 感应
    
    气质才女张爱玲在《谈音乐》中记载了这样一段文字：
    
    “颜色，有了个颜色就有在那里了，使人安心。不像音乐，音乐永远是离开了它自己到别处去的，到哪里，似乎谁都不能确定，而且才到就已经过去了，跟着又是寻寻觅觅，冷冷清清。”
    
    有一种艺术，即使你看不到，触不到，也同样能感觉得到，
    
    随时，随地。
    
    那就是音乐。
    
    语言停止的地方，音乐开始了……
    
    我们抓不住音乐，因为它直达内心深处，只能用肢体的感觉来体味它在黑暗中激起的回响。
    
    感觉是心灵与艺术相通的起点。所以我们能在任何情绪中憧憬音乐。利用黑格尔的美学体系，可以解释一场上世纪之交的艺术蜕变，任何形式的美学思维，都在无限接近音乐的形式。
    
    对于色彩和音乐，你可以大胆的设想。
    
    很多人不知道，其实色彩音乐就是音乐艺术的一个流派。它真实的存在。由文学、美术、新的色彩艺术与音乐融为一体。音乐与色彩在人的感觉上的联系是多方面的，除了音色与颜色之间的联系之外，还有曲调、和声、节奏、掉性、音区等等。最早指出音乐与色彩（光）在性质上有联系的阿其那修斯·柯撤尔认为音乐是光现象的模仿者。著名作曲家里姆斯基·科萨科夫与斯克里亚宾，曾为调性署名不同的色彩，像C大调是白 、红，G大调是棕、金和玫瑰色，D是黄，A是绿，E呈现蓝宝石色，B是消沉的青……
    
    色彩是土。音乐是风。
    
    在这个浮躁时代，尘土飞扬，却已然跟不上风的脚步。
    
    只好依靠“通感”的手法，将色彩的灵魂交付给音乐，比肩而行。旋律的穿梭曲折多变，折射出明亮，暗淡，温暖与冰冷的光泽。
    
    想起朱自清《荷塘月色》里的那句经典描述：“塘中的月光并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。”
    
    这是个容易让艺术走向极端的年代。久石让对白色的挚爱，是情不自禁的表露。从《天空之城》，到《幽灵公主》，再到《哈尔的移动城堡》，20多年的历程，我们可以毫不费力地感觉到最初那份内心的纯真。
    
    每一次聆听久石让的音乐，在下过雨的清晨，或是宁静的午后，让温柔的水气和阳光随旋律跳跃，世界一片白。头脑中甚至不需要幻想，肆无忌惮的与旋律一起飞行。
    
    空灵的感觉，交织在钢琴的平和与小提琴的哀婉之中。
    
    一瞬间觉得白色，就是远离尘嚣的飞舞。
    
    他执着的像个孩子，宁愿用一架钢琴改变世界，也不愿被世界所困扰。
    
    20年前，久石让给我们创造了一个纯白的梦，而后，不断小心翼翼的呵护它的成长。当80年代的人们已经步入世俗，他却依然是个生活在世外桃源的孩子。即使是在《花火》那种画面的残酷外表下，我们闪着泪光，看着烟花灿烂的凋零和满地浓烈的记忆。此时此刻，只有久石让的白，悄无声息的穿透肢体和灵魂，带来一阵氧气的香味，和一个梦的瞬间。
    
    为他的白感动。
    
    因为那份力量能让美好永恒。
    
    我们允许白，在这片土地上选择永恒的沉寂。只有变得透明，才能偷看到音乐的穿行。
    
    远离尘嚣，所有的音乐都将回归宁静的最初。再流行也是如此。
    
    寂寞的时候，不仿听一听陈绮贞的声音，一把吉他，一个单纯的女声，一份内心独白，不需要《太多》陈述，你也会明了《旅行的意义》。
    
    她没有歌唱，而是在悄悄告诉你深藏的秘密，而且，只在乎读懂她的那个人。白的透明感，因这个女子而变得亲切。
    
    对音乐来说，白就是一份童心，无关年代的久远。因为它的魔力，是对心灵的追捕。
    
    所以当你一个人走在路上，请带上这些旋律。
    
    或许，无需再刻意强调什么，
    
    像每一个艺术色彩回归的年代，
    
    你只要乖乖的，坐在最安静的角落
    
    闭上眼，放飞思绪
    
    再眺望远方，
    
    让白，尽情的缠绕自我。
    
    不论白得刻骨铭心，抑或是轻轻一笔浅浅掠过，
    
    白之于艺术，都是几经轮回仍然守望在原点的颜色，
    
    白之于人生，都是命运各不相同但却殊途同归的颜色。